無中生有即是原創

這是吳極自己作的隨身繪本,一個人時而畫畫路人,時而畫畫自己的創作,寫寫許多要創作的念頭計畫,不無聊,作不完也畫不完,只需資金和時間,無中生有即是原創,藝術家要扛的起來,相信自己的眼睛自己的心自己的語言自己的不一樣,不要怕髒怕死,只要怕不要失去靈魂,因為他會附著於作品中.

吳極 鏽蝕藝術作品-金色草原 尺寸:250X220 cm 藏家私人收藏

這件作品有用刮的方式表現草原,不同的角度觀看有不同的感覺,就像活的一樣.每個環節都是有意識的,有自己的看法,自己怎麼看作品都不會是平面的.

藝術創作要有某種無可取代性 吳極只是一位素人藝術創作者 但這是吳極的意識 在內容表現上 媒材運用上 都不斷的突破 跟自己挑戰 將自己的經歷化成色彩 這都是吳極獨立完成的作品 多大張的創作我也要獨立完成 我要跳進去即使身陷在各種毒物中 又像回到小孩子一樣 全身髒兮兮的 但自己知道我不髒

吳極 鏽蝕藝術-隱系列 大作創作中 240x120cm 藏家私人收藏

歡迎來到吳極的金色世界 

構圖 創作記錄

菌藝術/味系列-valerie

菌藝術/味系列

在多次旅行,想念家的味道,自己的生命活的藝術脈絡,世界的共通性與台灣的獨特性,曾經以為的廚師之路,作品呈現層次表現.

味系列-valerie
這件作品是在紐約一座藝術空間展覽,現場即興創作,之後密封長菌. — 在紐約

 俯視角度

 正視角度

 右側視角度

 右側視角度

 右後側視角度

 後視角度

 左後側視角度

左側視角度


吳極 花藝
把自己放下 去插花 與花對話 完成的作品 將有無限的觀看角度 創作一幅畫也是 不要刻意的要有主題表現(符號性) 人總是看不清 才需要看得清 總是談效果 整體調和感受是創造一個真正的空間 讓觀者可以深入其中 像一個旋渦 進去出來 每天都有不同的感受 與創作者貼近與自己貼近

鏽蝕藝術-仙境 春水堂國家美術館店 收藏
吳極 鏽蝕藝術(Rust Corrosion art) 仙境這件作品完全沒有參考與偷襲任何創作與圖片

作品 : 仙境
作者 : 吳極

媒材 : 銅板/化學藥劑/油墨/保護漆
尺寸 : 長1450cm、寬293cm
年代 : 2011
作品說明 : 

有一處地方叫「仙境」。作者很嚮往那樣的世界；自由平等、和平自律、自給自主、恬淡美麗。有另一個世界叫「世間」，教導和折磨著我們如何在心中找到仙境。接收世間的種種而傳達及創作，是深富藝術天命的作者所能做的。這件作品展現了作者心中的仙境，如同創造最美的時刻,便是創造一個世界,一個極美的世界讓眾生無數次的進出，在互即互入間觀者創造出他們自己的語言、想像和感受。

Title : Wonderland Artist : Wu chi Medium : Copper/ Chemicals/ Ink/Acryl paint Dimensions : Length1450 cm、Width293 cm Years : 2011 

Artist's Interpretation : A world is named “wonderland” that author looks forward to; is full of freedom, equality, peace, self-discipline, self-sufficient, tranquil and beautiful. Another place is named “secular world” that gives guidance and afflicts us how to find the “wonderland” in our Heart. Receiving verities of inputs from “secular world” then transmitting and creating, it is the way being an inborn artist only can do. This work of art represents the author’s “wonderland”; an extreme beautiful world that can be got in and out numerous times. Among interbeing, the observers create their own languages, images and feelings.

吳極 新玩具 

人生中一定要玩一種樂器 以前有玩過三味線 這是用鋼瓶製作的樂器 國外有一些是有作音階的 但這位老師製作的樂器是沒有固定音階的 完全要照著感覺走 希望自己能再次透過樂器豐富自己的人生 與創作 也可以更直接的與人分享

吳極學習花藝的過程 其實資金一直都是一個問題 因為要創作和生活 但自己知道一定要再不斷的學習 也喜歡插花 習池坊花藝一段時間後 想要在瞭解中華花藝 這兩種花藝之間有何相似有何不同 但自己知道這樣資金要許多 所以便去自告奮勇和餐廳說是否讓吳極來插花 而當時有四間餐廳願意讓吳極表現 所以自己安排池坊上一堂 西洋一堂 中華兩堂 都在同一天 然後再拿這些花材去餐廳插作 回家再用回收的花材 在插一次 所以當天總共會有9次的插作 而收到的費用在拿去繳學費 這樣的模式有時還是會侷限插花教室的花材 近來就自己去買花材來插作 插花和任何藝術都相通 都會相輔相成 在當時也希望能取得一些資格 因為自己知道 藝術的路是長遠的 尤其自己選擇突破 這樣的創作要大家認同更需要時間來證明 自己必須走得過去 花藝也算是一個支撐自己走過去的方式 也是一種創作上的表現 藝術家的一生要蓋棺論定 要看整體的精神體現 會有一個自己的理念 而這個就會呈現在 不管是什麼樣的創作 都可以找到痕跡 過程中也有人想要和吳極學習花藝 吳極婉拒了 目前還是以創作為主 還不想分心 自己也知道當一位老師 教授者是一種責任 如果在中途要忙創作請假 對學生是不好的 在習花的過程 會有許多同學 當然各自有自己的背景和家庭與學習花藝的動機 其實我們都要學著感受 有時後插花者表演的時候好像很優雅很有氣質 但或許這是其中一個身份 背後是一個勞動者 而這些都不會只是在賣弄風俗 吳極其實不斷的處在天堂與平地之間 也在之中不斷的體會世間 自然就會有想要改變什麼的想法 利益眾生

吳極 書法 隨寫

吳極 花藝 

泡個茶 插盆花 迎接美麗的早晨

這些花材 都是每次去餐廳插花回收的的花材 餐廳都是插新鮮的 自己的地方 有這些回收的花 陪伴 生命力依然