路不會白走,只在於願不願意走下去,現在大家都講求效率,快速,很慶幸自己沒走上捷近,誰也不願意住在常有蜘蛛,蛇出沒又常發霉的地方,但這都是過程,不會永遠這樣,從事藝術創作,因為走過就會有結晶,這是以後可以傳承的部分,也會很珍惜現在和未來擁有的,這是經營者的第一門功課,將這些過程記住記牢可以讓你走一輩子.

如果不是一段段感情的醒悟,也不會更了解感情,

如果不是常遇到鄙棄的嘴臉,自己的修養不會越來越好,

如果不是曾經的工作室隔壁有人開卡拉OK,也不會找到現在這個工作室,

如果不是工作室淹水,也不知道原來四周要挖水溝,

如果不是颱風天停電,也不會衝到外面水龍頭,在風雨交加的景色下洗冷水澡,

如果不是調藥劑爆炸幾次,也不會知道這樣會爆炸,

如果不是看見雨傘節在房間,也不會知道要多加作防護措施,

如果不是工作需要,也不會學會開車,

如果不是國外旅行,也不會想更認識台灣,

如果不是教育體制的問題,也不會思考更多,甚至找到自己,

如果不是找到自己,也不會有自信更勇於挑戰,

如果不是曾經電銲傷害到視網膜,也不會知道要使用防護面罩,

如果不是學習花藝,也不會知道被劍山刺到有多痛,也更能體會自然之美,

如果不是體會喜歡創作需要創作的感覺,也不會時時要體醒自己要到達夢想,

如果不是曾經妳不愛我,也不會更了解內涵本質是最重要的,

如果不是一直覺得不足,也不會常買書籍閱讀,

如果不是………………………….

吳極

吳極 花藝

自己有著女人的溫柔,肩上扛著男人的責任與野心,心裡藏著一頭猛獸,想飛奔又得克制住,等待那無邊際的天地,又或是最原始. 吳極

吳極 花藝

吳極 花藝    瓶花插作

這世代流行有錢就可以是藝術家,購買者你一定很有錢,為何你不當藝術家,還要花大錢買用錢就可以作的藝術作品.這個好像是很簡單的思考邏輯. 吳極

信任

昨天跟幾位姐姐們一同去台北進行花藝檢定考試,途中大部分的話題都是關於教育,親子關係,其實家長們最擔心的還是孩子,讀書,關係上的惡化.

自己曾經當過小孩 ,加上教育社會體制以及社會的價值觀,也就度過不是很快樂的童年,有些人會被馴化成功,有些人本來就適應這種價值觀,而自己就是屬於不被馴化的那種.

無形的控制才是最高的控制,來自於信任,了解,這都和創作息息相關,媒材和小孩一樣,在美麗的花材,材料交到不懂得欣賞,不懂得取才的人,師長,父母親手上,他只會成為一般般,在不怎麼美麗的花材,材料交到懂得欣賞,懂得識才可以找到亮點,他可以很突出,小孩在語言邏輯不夠健全的同時,對於表達能力有限,心思更細膩的小孩更無法透過語言準確的表達涵義,材料也是,自己始終都是認為是他們教我創作的,自己只是知道他們美在哪裡,大部分的人都認為他們就是物品怎麼會說話呢?其實一個小孩不願意表達的小孩,不就是這個不會說話的物品.

我們都太相信眼前,甚至當場聽到的話語,我們都是很高級的騙子,當真正的騙子要騙你,他會裝一個樣子,說的話盡量不表露痕跡,對於我們時常面對的親人,小孩,夫妻之間,就像這個騙子,愛不輕易說出口不表現出來,只好用吵的,為你好還是只是為自己好搞不清楚,控制只是來自於不信任,要時時跳脫自己本身,站在對面看著自己和別人的對話,如果是夫妻吵架看看自己和他真正想說的是什麼,面對孩子也是,轉個念就多一個面向可以思考,或許就能聽到弦外之音.

教育和創作和管理本身就都是相通的,只是對象不同,人有人性,物也有物性,不懂得人性又如何管理教育,只會變成主觀的控制,創作一樣,自己在寫書法也運用這樣的原理,其實我根本沒學過書法,都是水,紙,墨,筆,再延伸空間,節奏,心境教我怎麼寫,而活與死應該就在這一點之間,如果思想,技術僵化,在美麗的創作都形成一種表面,而創作者又不是因為自己的表現,這樣的作品又更死了,人性以及物性都不存在,又何來談,內功,底蘊,風格,思想. 理念帶動創作產生思想得以延續.

養鳥也有智慧,最近養了玄鳳鸚鵡,你會發現你常跟他親近,他也會熟悉你,再熟悉之前,不讓他常常有食物吃,當他發聲代表肚子餓了,在讓它自己跳到手上,再進行餵食,在慢慢用這樣的方式讓他會飛到我手上,這是一種運用物性而教育,而當去鳥店看到一堆鳥不知道已經關多久了,時時有食物吃也沒有什麼互動,看他們樣子都有點呆滯,我想他們或許已經忘記自己是一隻鳥,有的還有野性有的已經沒有了,就算放出去大概也沒有生存能力了.

其實這跟人都很像,教育孩子親子關係上,收放很重要,小孩當開始有自己的想法的時候,這都是很正常的也應該要很高興他有思考能力了,但往往大人會想要用控制方式,還認為當初那個很聽話很乖的孩子到哪裡去了,這時候應該要比孩子們更有方式的引導思考,然後信任讓他們自己決定以及承擔部分後果,這是蛻變的過程,有些人會壓抑,會比較慢,就是人所謂的叛逆,但自己認為早點認識自己,蛻變(叛逆)是好的,在往後人生以及性情會比較穩定,找自己進而作自己然後才會忘記真正自己. 吳極

自己沒有太多展覽的機會,一部分是經費不足,一部分想要作品完整,有時候也會很羨慕很多創作者怎麼這麼多展覽可以表現,在台中獨立創作生活7了,都是很獨立的去完成很多事情,是很有志氣的,有人會問我怎麼存活的,沒錢工作有錢創作就這麼簡單,現在運氣好一些,可以多少靠創作維持,也可以認真去想存更多經費辦展覽,一切都是很戰戰兢兢的.如果你的條件好,有資源的創作者,關於創作,面對藝術生崖是應該要很珍惜很珍惜的. 吳極

很期待自己的創作理念,經過無數歲月的累積,之後再次展示,它如同當時吳極所預言的完整,這時候的人所欣賞的,才是真正吳極作品的完成,我們將相隔百年之久,之所以雋永是因為永恆,而自己生命投射的創作,不會因為我的消失而消失,因為我的作品是活的,這絕對不是商品口號,有哪個傻瓜會蠢到跟你說我的作品是有生命的是活的,他們恨不得要賣你作品,你也想要買好收藏的作品.創作者的理念世界有多廣,威力就會有多大,決定的時間就會有多長,而影響的力度就會有多深. 吳極

算命斬釘截鐵的說我這輩子會有很多錢,多到自己也無法想像,自己始終認為我不應該擁有這麼多錢,如果有也都是來自於想為世界人民服務的的心態,而當你這樣想的時候,你絕對會很有財富. 吳極

如果你只是一頭豬,別想要成為龍,把豬作好,作到極致,依然可以和龍相提並論,而有可能他還會羨慕你,如果我是一頭豬就好了.人最怕忘記自己是誰,自己在哪裡,更別說要堅持作好自己了. 吳極

自己始終認為創新就是要讓人不忘傳統,吳極不太會讀書,卻懂這簡單的道理,因為這只是一種本質,而自己只是願意堅持,而真正能留下來的絕對就是這份淺顯易懂的智慧,我相信自己的革命是有價值的,也可以影響台灣的教育,多一個小孩有這樣的心就多一份希望. 吳極


什麼才是追求知識的本質？ 站在前人的肩膀上，不斷尋求突破，繼續為下一代累積新知，以創新動能造福人類社會，才是知識的本質。好吃的蛋糕是本質；而好成績，只是裝飾的美麗奶油花朵罷了。

http://www.cmoney.tw/follow/channel/article-10192788

所以在成為潮流之前,就要開始準備蘊量下一波潮流,這樣時間永遠是自己在掌握的,也走得很自在,不要傻傻的掉進重複製作(賺錢的工具)的漩渦裡. 吳極

如果你真的想成為藝術家,你已經是了,但藝術家有很多種,你想成為哪一種?當你發現世界發生災難,藝術的意義又是為何,你(藝術家)能為世界作什麼?自己很清楚藝術是如何使用,讓大家都受益. 吳極

自己總覺得當一件事成為潮流,流行,它已經不流行了,當一個人作跟幾千幾萬個人作不是都一樣嗎? 吳極

我們一定要有自己的語言,這些是別人偷不走也拿不走的,為這樣的理念世界堅持,而武功也不是一定要用盡全力,多一些內力只是可以巧妙的運用,但自己正宗的一定要不斷的鍛鍊,修練,內化.如果不斷的偷,不去思考,不去消化,不去堅持,作品會很賊,當到了一定年紀,會被更年輕的取代,會被用更廉價的價格取代,談不上什麼價值的,最核心的價值依然是自己的語言,並且要不斷的突破,他有機會成為大家討論的語言,不是現在也會是未來,這點自己非常相信. 吳極

吳極 花藝

吳極 花藝

一定要不斷的奔跑,累的時候作短暫的休息,也可以行走,直到有天祂告訴你和我走吧,其實這條路根本沒有終點,到了那邊還是可以繼續走與分享,或許他們會說我們都知道也都看到了,但自己會再補一句:旦你感覺不到這種精彩以及深刻,讓我永生難忘讓你也還記得,是吧. 吳極

創作是一座舞台,自己是表演者,登台時那種腎上腺素激發,激情的熱情的忘我的甚至歇斯底里都是必須的,在那時有成千上萬的觀眾看著自己的演出,離開時難免會失落,期待下次的演出,一定都會盼紅著眼,我需要舞台,或許從頭到尾只有自己一個人,連跌倒也要很驚人. 吳極

很之前的展,這是一個學校的藝術空間,自己用空間周遭的食物來作畫,之後密封長菌展期為一個月,將表示關係的臍帶,從空間連結到該校的藝術系,全長約有2百公尺.

很高興自己提早認知問題,雖然與大環境對立,很辛苦,但這條捷近並不適合自己,碰撞出來的一切,將延續自己的生命即是永恆.  吳極


我們的教育系統有一個明顯的大問題，就是它只認可某種特定的才能，而且非常、非常的狹隘。人類的才能如此多樣而複雜，但在這樣狹隘的結構之下，那些原本在自己的領域中能夠發光發熱的人將會虛度一生。
－布魯斯·史普林斯汀
One problem with the way the educational system is set up is that it only recognizes a certain type of intelligence, and it's incredibly restrictive — very, very restrictive. There are so many types of intelligence, and people who would be at their best outside of that structure get lost.
－Bruce Springsteen

所有人生下來都是天才，可如果你用爬樹的能力來幫一隻魚打分數，那它將花上一生的時間認為自己是個笨蛋。
－愛因斯坦
Everyone is born a genius. But, if you judge a fish by its ability to climb a tree, it'll live its whole life believing its stupid.
－Albert Einstein

吳極的理想是在每個人心中蓋一棟美術館.

關於藝術很早就認知其實他不是要每個人成為什麼,祂是一種能量,一種抒發,一種思考,一種治療,一種改善家庭社會關係的方式,深層淺意識的治療,跟宗教,運動,瑜珈,跳舞....都非常類似,自己很清楚為何要透過創作來表達的困境,有許多人有這樣的問題,為何要蓋這樣的美術館,自己很相信這是藝術家的責任之一,也是藝術的意義,不是利益,權力,金錢的兜旋,自己肯定會作到,並且不曾迷失,而大家都在想自己的時候,一定都忘了,其實當越來越多人心中有美術館,其實就也越來越多人懂藝術,懂得欣賞,懂得感動,也懂得願意收藏,一種善的循還就產生了,藝術家朋友們,我們的使命是如此,我會作到,希望你們也能. 吳極

吳極 花藝 回收花材於工作室插作

透明玻璃瓶花藝插作

有一次吳極拿作品與台中一間藝廊分享作品,那位老闆看了作品然後與自已交談之後,馬上問我有一個展覽願不願意一起展,這是第一個很爽朗直接的邀請自己展覽的藝廊,自己很感激,但當時沒什麼經費,在還沒有正式展出之前,自己將幾件小作品放上車開到那間藝廊,跟老闆說要送他一幅作品請他挑,後來才知道那展聯展是跟許多前輩一起展,有一點受寵若驚,感謝那位老闆.

自己對於展覽蠻重視的,有一部份的心情是,如果作品沒有售出,一部份也是對經營者感到抱歉,或許對方不這麼想,但在那個時候自己必須跟他站在同一個陣線,在很多時後或許有人會感覺吳極很叛逆,對於倫理不夠尊重,但其實自己有一部份就是尊重才選擇走自己的路,不偷不搶不違反道義,用自己的能力獨立的去摸索創作的事情,獨自去認識欣賞自己的人,有意願收藏也問清楚對方的資訊.

有幾次有一個空間,有認識的人告訴自己要安排到那裏插花,但據我所知那裡本來都習慣邀請一位老師去插,自己也很明白的婉拒他,君子愛財取之有道,自己很清楚很多事情不是你想要就可以得到,但盡力的去作,自然會有眷顧,很多事都有很多面向,關於選擇自己如果選擇壞的一定是一個大壞蛋,但自己選擇好的,其實有些人選擇壞的,很多時候是因為這個世界並不接受他,也沒得選擇,但自己還是希望鼓勵他們去原諒那些誤解你不接受你的人,希望大家願意懂. 吳極

藝術創作該爆發的時候就該爆炸,不要想說等有錢的時候,等到真的有錢了也忘記為什麼要創作了,也沒有能量創作了. 吳極

有時候不願相信短視近利的人,是因為你如果願意作一輩子,他(商人)不一定肯,你可以熬過這些日子,他(商人)或許一下子就放棄了,你有成績竭盡所能擁抱你,沒有成績踢到一旁,有眼光又有責任的又有幾個,你(藝術家)不站起來又如何讓有真正有眼光有責任的人看到,我們互相打氣,年輕人要有年輕人的作為,別輕易讓他(商人)左右你相信的,短視近利是台灣人最會的,沒有真正自己的東西,就等著被超越併吞. 吳極

藝術創作的人一定是愛作夢,有很多畫面,愛幻想,有理想的人,但最重要的是要有執行力實踐力,把他們做出來,把話講出來,把理想完成,不然觀念永遠只是觀念,夢依然是夢. 吳極

我今年30歲也不知道能否活到下個30歲,所以我要用創作熱情來燃燒生命. 吳極

創作:有時想找人說話,但也不知道該說什麼,當談完話才發現真正想講的沒講出來,只好在跟自己講,然後問你懂嗎?或著你問我在講什麼?然後又再次循環,其實如果你能懂就好. 吳極

欣賞作品藝術鑑賞就像男人對上女人,有時候自己比較喜歡跟女生對話是因為,她們總是比較懂得傾聽,也比較會感動,藝術創作就像女人一樣就像欣賞女人一樣,大多數的時候是需要傾聽的,去感覺感受的,自己認為好的創作者一定要有三種性向,可以轉換需要管理經營感覺,在對創作生涯中,擁有這種性向就可以在管理經營金錢,創作,感情,感覺.記得去欣賞作品的時候,一定要轉換成女性,會有不同的感受和見解. 吳極