一位友人對吳極說,你不是藝術家,是革命家.

革命,革畫布的命,革永恆的命,革體制的命 吳極

鏽蝕藝術;革命,革畫布的命,革永恆的命,革體制的命
革畫布的命
從創作中修行,生命的經歷隱隱之中,它告訴自己與他對話,許多媒彩是物加物,底材的添加,面對他們不謙虛不謙卑,對於本質的探索,從銅與化學藥劑之間的反應,激發出銅材料本質的表現,他告訴自已更多的他,與他對話借力使力合力創造.如同花教自己插花,自己只是知道他們美在哪裡,革畫布的命,用畫布創作已經無數年,不只是強調鏽蝕藝術表現,也是反問畫布呢?他的生命在哪裡?是不是不斷的被創作者掩蓋?

革永恆的命
當現今的眼光停留在對於永恆,畫面的永恆,材料的永恆,作品的永恆,鏽蝕藝術強調有生命的創作,活的藝術.如果要用50年或更久的時間來確定,吳極確信它是可以保存更久的創作,因為來自於生命它是活的,也是相對在創作上方式的驗證.革永恆的命,用創作偽裝生命去強調永恆已經無數年,鏽蝕藝術永恆與暫有並存的觀念更真實更誠實的敘述生命,自己的生與作品的命,讓他有生的空間活的意義.

革體制的命
曾經有幾位在學校任教藝術的前輩老師對吳極說:我覺得你很有勇氣,比我們都還像藝術家.自己知道一件事情有很多角度立場要考量,學校制度教育體制師長們都有自己的難處,家庭教育更是需要加強的部分.
自己選擇了一條難走的路,是知道受教育的本質不是盲目的追求表象的事物,將資質條件天份不同的孩子一併丟到只看分數的動物園,然後符合這動物園的保留,其他淘汰還是自身自滅,用一種標準當然就只會留下一種物種,會讀書的人讀到博士班這麼長的時間,一定會有很深厚的知識做支撐,可以專業可以有好工作,一個不會讀書的在求學期間沒有往自己的目標興趣去走,出了社會可能過幾年就要結婚養家照顧家庭,能有什麼時間找尋選擇,能累積什麼,自己覺得這類人不差甚至更優秀,只是在動物園時期,沒有好的管理員,也忘記自己是野獸需要大自然.
革體制的命,不否認求知識的過程,否認不正確的偏差價值觀不正確的體制,惡性循環一代不如一代是你們教的,不是嗎?